Mit dem Bandmitglied Vasely (Lead Guitar / Backing Vocals) von der neuseeländischen Band Standover, konnte ich mich ein bisschen austauschen. Wir haben über Musik, dem aktuellen Album „…When A Clenched Fist Is No Longer An Option“, welches am 9. Juni 2025 erschienen ist sowie Songwriting, Instrumente, Erwartungen, Sorgen / Ängste, Einflüsse und mehr gesprochen.
Welches Album hatte den größten Einfluss auf dich als Musiker?
Verdammt, das ist eine großartige Frage … es ist schwer, sich auf nur eine zu beschränken, glaube ich.
Ich wähle fünf, denn ohne diese würde diese Band (und meine gesamte musikalische Geschichte) wahrscheinlich nicht existieren.
1. Slayer – Seasons in The Abyss
2. Reprisal – Boundless Human Stupidity
3. Morbid Angel – Domination
4. Hatebreed – Perseverance
5. Sepultura – Schizophrenia
Welcher Song kam positiver bei dem Publikum an, als du erwartest hast? Und wieso hattest du diese Erwartung(en)/Befürchtungen?
Ich denke, das gesamte Feedback und die Presse zum Album waren äußerst positiv. Wir sind total begeistert, wie es aufgenommen wurde.
Unsere erste Single aus dem Album, die die Leute tatsächlich zu hören bekamen, war unsere Coverversion von „Forever Contempt“ von Promise of Bloodshed. Sie erhielt eine unglaubliche Resonanz und sorgte dafür, dass die Leute Anfang des Jahres noch mehr vom Album hören wollten. Wir freuen uns immer darauf, diesen Song live zu spielen, und es ist immer der absolute Wahnsinn. Als Wadzy von Promise of Bloodshed bei unserem letzten Konzert in Auckland aufsprang und ihn mit uns sang, war ein Highlight.
„End You“ war der zweite Track, den wir eine Woche vor dem Erscheinen des Albums als Single veröffentlichten, und alle waren in ihren Kritiken und ihrem Feedback sehr positiv. Wir haben unser Live-Set bei den Album-Release-Shows damit eröffnet.
„Gloom“ ist zwar der perfekte Album-Opener, wirkt live aber nicht ganz so gut, wenn wir es als erstes spielen. Deshalb vergraben wir es normalerweise gegen Ende des Sets, um die hektischen, schnellen Songs durch etwas Langsameres zu trennen.
Wir haben außerdem zwei Tracks von unserem Demotape „The Noose“ und „Watch it All Burn“ aus dem Jahr 2023 neu aufgenommen. Sie klingen noch kraftvoller und besser als die Originalversionen und mussten beide unbedingt auf die volle Länge!
„Slave“ ist ein Publikumsliebling und gleichzeitig der perfekte Abschlusssong für das Album. Normalerweise beenden wir unser Set damit, und es war passend, dass er auch das Album damit abschließt.
Ich schreibe keine Musik in der Hoffnung, dass sie einem breiten Publikum gefällt oder es auf eine bestimmte Weise empfindet. Das habe ich nie getan. Mir geht es letztendlich darum, Musik zu schreiben, die mir und meiner Band richtig Lust macht, sie zu spielen. Musik, die ich selbst gerne hören würde.
Gibt es ein Buch/Film, das/der Einfluss auf eure Texte genommen hat? Wenn ja, welches/welcher und wieso (gerade dieses Werk)?
Obwohl Thema und Artwork des Albums in der Struktur der Songs einen bewusst filmischen Fluss aufweisen, stellen Titel und Artwork des Albums thematisch Verzweiflung und Trotz dar, wenn einem alle Hoffnung so weit entzogen wird, dass selbst die Hand erstickt, vernarbt und gehemmt ist und man nicht einmal mehr in der Lage ist, die Faust zu ballen, um der Außenwelt zu trotzen. Der Albumtitel enthält außerdem eine verschmitzte Anspielung auf den Song „With A Clenched Fist“ von Kill Me Quickly aus ihrem selbstverfassten Album (NZHC-Historie IYKYK).
Wie entstehen eure Songs in der Regel, ausgehend von einem Riff, spielt ihr einfach los und ordnet dann …?
Meistens habe ich eine Idee für einen Groove oder ein Riff im Kopf und spiele so lange daran herum, bis ich eine Struktur und einen Ablauf sehe.
Normalerweise bringe ich den Jungs Songs, die zu 80–90 % fertig sind, und wir polieren sie gemeinsam auf und bringen sie dazu, so fies wie möglich zu klingen.
Da ich normalerweise alle Songs, die ich schreibe, in meinem Heimstudio als Demo aufnehme und sie den Jungs schicke, bevor wir das nächste Mal jammen, sind unsere Proben ziemlich produktiv, solange jeder seine Hausaufgaben rechtzeitig bekommt und erledigt …
Was für Emotionen wollt ihr beim Publikum auslösen und weshalb?
Katharsis.
Welches Instrumentarium habt ihr bei euren Aufnahmen zum aktuellen Album genutzt und wieso fiel die Wahl genau darauf?
Nichts Besonderes … genau das, was man bekommt, wenn man STANDOVER live sieht. Zwei verdammt laute Gitarren, ein fetter Bass, Schlagzeug und eine Flut von abgefahrenem Gesang.
Wir haben die Drums im The Armoury mit Troy Kelly aufgenommen, um den bestmöglichen Drum-Sound für Jason zu erzielen, und er hat einen tollen Job gemacht.
Nachdem wir die Platte in Neuseeland aufgenommen hatten, haben wir lange gebraucht, um sie in Italien zu mischen. Es war ein unglaublich langer Prozess vom ersten Mix bis zum finalen Mastering … aber wir sind absolut begeistert vom fertigen Produkt. Auf 45-RPM-Vinyl klingt es einfach geil.
Vielen Dank an alle, die es sich geholt haben, uns live gesehen haben oder uns in irgendeiner Weise unterstützen.
NZHC Eternal.
